Что общего между каллиграфией, архитектурой, модой и музыкой? Все это является источником вдохновения для Широ Накамура в его повседневной работе с маркой Infiniti. Его цель – перенести японскую эстетику в дизайн автомобиля.

Текст Линуса Колдуэлла

Фотографии Стефена Яна.

Широ Накамура предпочитает темные костюмы и скромные очки с овальными стеклами. Будучи очень изящным мужчиной, он разговаривает во вдумчивой, неторопливой манере. Он мог бы с легкостью войти в оркестровую яму венской филармонии, и никто бы не поднял в изумлении бровь. Поэтому большой черный контрабас в углу офиса ведущих дизайнеров Infiniti не вызывает удивления. Этот инструмент является уникальным, он - как шедевр каллиграфии: изящный, эффектный и элегантный. Накамура черпает вдохновение во всех областях дизайна и искусства, в том числе и в музыке. Он играет в классических оркестрах на виолончели и утоляет свою страсть к джазу, играя на контрабасе. Знатоки утверждают, что обоими инструментами он владеет профессионально. Репертуар его охватывает самые разные сферы – от Баха до Билла Эванса. Однако, и в этом весь Накамура – любовь к музыке помогает ему в полной мере раскрыть свой талант к дизайну автомобилей.

"Джаз – это новаторское и прогрессивное направление в музыке, тогда как классика признана в обществе и авторитетна, - говорит ведущий дизайнер. – То же самое относится и к автомобилям. Как найти равновесие между признанной классикой и инновациями? ".

Накамура ищет свой путь упорно, энергично и невероятно успешно.

"Мы пытаемся создать образ автомобиля, который поражал бы воображение наших клиентов и захватывал дух только при одном взгляде на него ", - говорит он . Если раньше в дизайне японских автомобилей особенное место отводилось практичности, то сегодня Infiniti предлагает перенести акцент на более резкие линии и сосредоточиться на ультрасовременном дизайне. Пятидесятисемилетний Накамура считается одним из самых влиятельных автомобильных дизайнеров и, согласно газете "Нью-Йорк Таймс", произвел революцию в дизайне японских автомобилей. Древние традиции японского дизайна в таких областях, как архитектура, искусство и декоративные украшения до сегодняшнего дня не находили отражения в устоявшемся процессе создания автомобиля. Сейчас, благодаря Накамуре, все изменилось.

Потоки мыслей, объединившись, трансформируются в идеи, на основе которых с помощью цифровых технологий создается первое изображение того, что впоследствии превратится в автомобиль - в новый кроссовер Infinti FX. Мастера - двое дизайнеров Infiniti, Хироши Хасегава и Такаши Накаджима. Модель из глины в натуральную величину появилась после долгой и кропотливой работы в виде бесчисленных эскизов и набросков.

Эти люди, как скульпторы, вручную создают гармоничные пропорции кузова. Каждая линия, каждый изгиб, каждый квадратный сантиметр тщательно рассматриваются с точки зрения эстетики, и все это во имя достижения совершенства.

Экскурсия по новому дизайнерскому центру Infiniti в Ацуги, городе, расположенном в зеленой долине у реки Сагами, на западе от Токио, очень важна для понимания дизайнерской концепции Накамуры. Большой комплекс, с архитектурой, совершенной до последней детали, - словно воплощение стиля Широ Накамуры. Здесь все залито светом, вокруг яркие и функциональные предметы. В дизайне центра также отражена концепция организации пространства японского архитектора Тадао Андо. Накамуру просто завораживают работы этого пионера японского дизайна. Для проектов Тадао Андо характерен последовательный минимализм: при создании внутреннего пространства он следует своим эстетическим принципам, согласно которым центр комнаты – это место, где сходится все. Один из самых знаменитых проектов Андо находится недалеко от Осаки и называется Храмом Света. Свет в храм попадает сквозь две большие смотровые щели в форме крестов, в передней бетонной стене. "Он очень простой и современный, - говорит Накамура. – Именно в такого рода архитектуре я черпаю изрядную долю своего вдохновения".

Исходная модель готова и эффектно освещена. В демонстрационном зале, своей аурой напоминающем собор, собрались все менеджеры, чтобы вместе с дизайнерами и инженерами определиться, как будет проходить дальнейший процесс работы.

Чтобы удерживать должное равновесие между традиционным и современным, ведущий дизайнер занимается серьезными исследованиями культурного наследия своей страны. В Дизайнерском Центре в Ацуги, всегда имеются элементы национальной японской эстетики, как, например, типично японская комната для проведения семинаров.

Стоит покинуть большой холл внизу и подняться вверх на лифте, вы ощутите почти кафедральный покой. Атмосфера здесь спокойная, сдержанная, лишенная какого-либо напряжения. По всему Дизайнерскому Центру расположены островки созерцания, например, постоянно меняющаяся выставка легендарных достижений в истории дизайна. Или стена с моделями автомобилей, большая часть которых – неподвластные времени классические модели. В любовно обустроенной библиотеке сотрудники центра могут с головой погрузиться в чтение литературы по дизайну и автомобилям.

Здесь все сконцентрировано на главной цели и четко продумано. На входе в здание сотрудников встречает девиз, написанный на стене: "Все начинается с одной единственной линии". Эта линия, как концепция, тянется через все помещения дизайнерского центра. Накамура верит в силу совершенной линии и в тысячелетнюю японскую традицию. В искусстве японской каллиграфии послание полагается писать при помощи минимума линий, следовательно, каждая отдельная линия имеет очень важное значение.

В общественной и художественной жизни Японии искусство каллиграфии ценится очень высоко, и пользоваться при этом принято преимущественно кисточками и каменными чернильницами. Достижение идеального эстетического равновесия и воплощение эмоций в жизнь гораздо важнее, чем обыкновенная четкость и разборчивость почерка. Многие каллиграфы говорят о медитативном характере своей работы: "Спокойный характер этой работы наполняет твое существо всеобъемлющим удовлетворением".

Широ Накамура стремится открыть эту гармонию в автомобильной индустрии. "Единственная линия может одновременно быть и в высшей степени динамичной, и в высшей степени изящной, а это значит, для того, чтобы провести такую линию кисточкой, требуется очень высокий уровень сосредоточенности. То же самое можно сказать и про автомобильный дизайн", - говорит он в своих записках. Накамура написал девиз на стене, чтобы ежедневно напоминать об этом команде, работающей над дизайном Infiniti. По его концепции, в дополнение к созерцанию и сосредоточенности ключевое значение имеют также общение и обмен информацией. Инженеры могут в считанные минуты оказаться рядом с дизайнерами, пройдя по надземному переходу, и наоборот. Это обеспечивает неформальный и непосредственный обмен идеями.

Каждая деталь на 42 000 квадратных метрах дизайнерского центра Infiniti направлена на созидание. Это выражается и в выставке стильных предметов домашнего обихода, и в демонстрации классических образцов автомобильной индустрии, в хорошем оснащении библиотеки, – все это жизненно важно, если уверенный в своих силах автомобильный дизайнер намерен превзойти ожидания покупателя.

Накамура любит одеваться в темные костюмы и носить очки с овальными стеклами. Его девиз: "Послание должно быть написано при помощи минимального количества убедительных линий".

Широ Накамура счастлив, что может путешествовать между двумя мирами. Он вытаскивает из сумки iPod и начинает рассказывать о его дизайнерских качествах: "Очень геометричный, но при этом экспрессивный". Потом из другой сумки достает новый мобильный телефон. "Похож на мой iPod, но сделан другим производителем. А вместе оба аппарата воспламеняют что-то у меня в душе, и я уже занят делом, - рассуждает он и добавляет: - Всякий раз, когда что-то произвело на тебя впечатление, твоя дизайнерская работа становится лучше". Следовательно, ничто не ускользает от его ищущего взгляда. "Я не хочу попадать под влияние, я хочу вдохновляться, а если что-то меня вдохновляет, это часто происходит случайно. Это может быть форма бокала для вина или чувство, вызванное фильмом".

Накамура заинтересовался автомобилями, еще будучи подростком. Ключевым моментом стала встреча со спортивным автомобилем британской марки MG в шестидесятых: "Это меня очень взволновало, потому что в Японии было мало спортивных машин". Он учился в художественном университете Мусашино в Токио, потом поехал учиться в дизайнерский колледж Художественного Центра в Пасадене, Калифорния. Там началась карьера многих автомобильных дизайнеров, в том числе Джея Мэйса (Ford) и Криса Бэнгла (BMW). Проработав какое-то время в компаниях General Motors и Isuzu, Накамура обнаружил безграничные возможности, открывшиеся для него с маркой Infiniti. Работая в дизайнерском центре Infiniti, Накамура отвечает более чем за тысячу служащих по всему миру. Каждый месяц он посещает одно из дизайнерских отделений, расположенных по всему свету, в том числе в Сан-Диего, Детройте, Лондоне и Мяо Ли Хсин (Тайвань), чтобы прочувствовать самые разные культурные тенденции в мировом автомобильном дизайне. Кроме того, целью его визитов является выработка стратегии художественной независимости.

"Если говорить об обмене информацией, то нет ничего важнее личного общения".

Накамура поддерживает дружеские отношения с другими японскими творцами. "Пионерами японского дизайна можно назвать Иссея Мияке (фэшн-дизайнер) и Тадао Андо (архитектор). Представителями более молодого поколения являются Наото Фукузава (проектировщик) и Кенго Кума (архитектор), - говорит Широ Накамура, - и все эти люди – мои друзья. Мы поддерживаем хорошие отношения, обеспечивая друг друга вдохновением".

Все они создают не знающую предела совершенства эстетику Японии, большую часть которой можно отнести к категории «Adeyaka». Начиная с периода Хэйан (9 в.н.э.), этот термин означал роскошь, исключительность, элегантность и аристократическую утонченность. Однако Adeyaka – это больше, чем стиль, это особый образ жизни. Речь идет о достоинстве и позитивном взгляде на мир, а еще о живости и очаровании, выраженных в ярких красках. Философия Adeyaka тонкой линией проходит через весь Дизайнерский Центр Infiniti, как любовное внимание к деталям, как элегантность, чарующая и пленяющая.

На этом круг замыкается. "Наша цель – привнести японскую эстетику в автомобиль", - говорит Широ Накамура и, как настоящий каллиграф, чернилами и кисточкой рисует на листе бумаги классический силуэт автомобиля Infiniti - искусное сочетание динамики и точности. Он повторяет свой девиз: "Все начинается с одной-единственной линии". "Мы берем лучшее из нашего наследия и на этом фундаменте создаем новый, энергичный дизайн автомобиля". Широ Накамура и его команда следуют собственным курсом, желая перенести человеческие эмоции и чувства в эпоху цифрового дизайна.